Louvre Palace (Francja) to kompleks muzealny i architektoniczny w centrum Paryża, który kształtował się przez wiele stuleci. Początkowo mieściła się w niej ogromna forteca, później przekształcona w elegancką rezydencję królewską. Dziś jest to największe muzeum na świecie z bogatą kolekcją dzieł sztuki.
Opis
Największy historyczny dwór w Europie, przekształcony w muzeum, znajduje się na prawym brzegu Sekwany. Przez 800 lat kompleks był wielokrotnie przebudowywany. Pod względem architektonicznym Luwr wchłonął elementy stylów renesansowych, barokowych, neoklasycystycznych i eklektycznych. Oddzielne połączone ze sobą budynki tworzą na ogół potężną konstrukcję wzniesioną zgodnie z planem wydłużonego prostokąta. Oczywiście jednym z najważniejszych zabytków Paryża jest Luwr.
Kompleksowy plan obejmuje:
- główny budynek, składający się z trzech części połączonych galeriami;
- podziemna wystawa, której widoczną częścią jest szklana piramida na dziedzińcu Napoleona;
- łuk triumfalny Karuzeli i Ogrodu Tuileries.
W kompleksie budynków o łącznej powierzchni 60 600 m2 znajduje się muzeum z ponad 35 000 dzieł sztuki. Światowe dziedzictwo jest reprezentowane przez obrazy, rzeźby, biżuterię, artykuły gospodarstwa domowego, elementy architektoniczne, obejmujące okres od starożytności do połowy XIX wieku. Do najcenniejszych eksponatów należą stela z kodeksem Hammurabi, rzeźba Niki z Samotraki, obraz „Mona Lisa” Leonarda da Vinci i inne arcydzieła.
Wczesne średniowiecze
Luwr, którego historia sięga XII wieku, początkowo pełnił funkcje wyłącznie obronne. Za panowania Filipa Augusta II, poza Paryżem, zbudowano trzydziestometrową wieżę obronną, donżon. Wokół niego zbudowano 10 mniejszych wież połączonych murem.
W tych niespokojnych czasach główne niebezpieczeństwo nadciągało z północnego zachodu: w każdej chwili Wikingowie lub pretendenci do tronu francuskiego z rodzin Plantagenet i Capetian mogli zaatakować, a ponadto sojuszem z królem Anglii było księstwo Normandii, położone obok.
Twierdza pełniła funkcję obronną wartownika. Poszczególne części wieży można zobaczyć w piwnicy. Należą do ekspozycji poświęconej historii Luwru i ogłosili rezerwat archeologiczny. Możliwe, że król zbudował cytadelę na fundamencie wcześniejszego systemu obronnego. Nawiasem mówiąc, słowo „Luwr” w języku Franków oznacza „strażnicę”.
Późne średniowiecze
W drugiej połowie XIV wieku Luwr przeszedł dramatyczne zmiany. Do tego czasu Paryż znacznie się rozwinął. Wzniesiono nowe mury miejskie, a stara cytadela znajdowała się w granicach miasta. Strategiczne znaczenie struktury obronnej zostało wyrównane. Karol V Mądry przebudował fortecę na reprezentacyjny zamek i przeniósł tu swoją kwaterę główną.
Donjon został radykalnie przebudowany. Układ wewnętrzny został dostosowany do potrzeb mieszkalnych, pojawił się dach ze szczytami. Wokół czworokątnego dziedzińca zbudowano budynki mieszkalne i gospodarcze o tej samej wysokości. Dwie małe eleganckie wieże górowały nad główną bramą, co nadało budynkowi pewną elegancję.
Dolna część ścian jest częściowo zachowana do dziś. Pozostałości budynków zajmują jedną czwartą wschodniego skrzydła obecnego Luwru. W szczególności czworobok wokół kwadratowego dziedzińca.
Renesans
W XVI wieku Franciszek I postanowił odbudować Luwr. Architekt Pierre Lescot zaproponował przebudowę zamku w stylu francuskiego renesansu. Prace rozpoczęto w 1546 r. I kontynuowano za Henryka II.
Nowy budynek pierwotnie miał mieć prostokątny kształt z dużym dziedzińcem (Kur Kare), ale ostatecznie kształt został zmieniony na kwadratowy. Za życia Pierre'a Lescota tylko część zachodniego skrzydła zbudowano po stronie południowej. Są to najstarsze w pełni zachowane budynki obecnego Luwru.
Architekt szeroko stosował klasyczne formy w architekturze, łącząc je z tradycyjną francuską szkołą (wysokie dachy z poddaszami). Budynek charakteryzuje się harmonijnym połączeniem fasady z trzema strefami szczelinowymi w postaci prostokątnych okien zwieńczonych trójkątnymi szczytami oddzielonymi pilastrami i arkadami na parterze. Fasada została uzupełniona dużą liczbą kompozycji rzeźbiarskich. Pałac Luwru w środku był nie mniej imponującym widokiem. Lesko i rzeźbiarz Jean Goujon zbudowali Wielką Salę z posągiem Artemidy.
Rozszerzenie zamku
Za panowania Katarzyny Medyceuszy w pobliżu wybudowano Pałac Tuileries i opracowano koncepcję rozbudowy istniejących budynków Luwru. Projekt zrealizował Henry IV.
Najpierw Luwr został oczyszczony z pozostałości starego zamku i poszerzył dziedziniec. Następnie architekci Louis Meteso i Jacques Andruet ukończyli budowę Petite Gallery i rozpoczęli prace nad Grand Gallery (Grand Gallerie), która łączy Luwr i Tuileries.
Już na tym etapie kompleks staje się przedmiotem nauki i kultury. Mieściła się w nim drukarnia, mennica. A później rzeźbiarzom, malarzom, jubilerom, zegarmistrzom, rusznikarzom, rzeźbiarzom i tkaczom pozwolono osiedlić się i pracować w jednym z budynków.
XVII wiek
Luwr nadal rośnie w XVII wieku. Ludwik XIII podniósł pałeczkę swoich przodków. Pod nim Jacques Lemersier rozpoczął budowę pawilonu Zegar w 1624 roku, a na północy wzniesiono budynek - kopię galerii Pierre Lescot.
Ludwik XIV, który miał słabość do okazałych projektów, nakazał rozbiórkę starych budynków i dokończenie pomieszczeń wokół dziedzińca. Wszystkie zostały zaprojektowane w tym samym stylu. Ale najbardziej ambitnym zadaniem była budowa wschodniej kolumnady.
Ponieważ ta część pałacu jest zwrócona w stronę miasta, postanowili, że będzie to szczególnie spektakularne. Zaproszono najlepszych ówczesnych europejskich architektów. Najodważniejszy projekt zaprezentował włoski Giovanni Bernini. Zaproponował zburzenie pałacu i zbudowanie nowego. Biorąc pod uwagę trudność i wytrwałość kompleksu zbudowanego przez poprzednich królów, pomysł został odrzucony. Claude Perrault (starszy brat gawędziarza Charles Perrault) opracował wersję kompromisową, od której zaczęli budować.
Twarz Paryża
Wschodnia kolumnada przekształciła Luwr. Eksperci opisują opis 173-metrowego budynku w następujący sposób - jest to najwyższy przykład idei francuskiego klasycyzmu. Claude Perrault porzucił dominującą wówczas architekturę rzymską, której elementami były półkolumny i pilastry. Kolumny na otwartym powietrzu w stylu korynckim zastąpiły płaski dach (co również było innowacją).
To zadziwiające, że C. Perrault (który był samoukiem) był w stanie nadać budynkowi wspaniałości bez skomplikowanych rzeźb i „dekoracji”, które były tak popularne w XVII wieku. Jego pomysły na gigantyczny, smukły porządek górujący nad ogromnym parterem zostały przyjęte przez architektów z całej Europy. Podobne rodzaje budynków znajdują się w Petersburgu. Pomysł umieszczenia kolumn w parach między oknami z jednej strony pozwolił zachować lekkość kolumnady, az drugiej strony zwiększyć ilość światła wpadającego do sal.
VXIII-XX wieków
W tym okresie Luwr traci status rezydencji królewskiej. W 1682 r. Król Ludwik i jego świta przenieśli się do Wersalu. Wiele hal pozostało niedokończonych. Za Napoleona Bonaparte kontynuowano budowę. Według projektu Visconti skrzydło północne zostało ukończone. Powstały nowe galerie - Fontaine i Persie.
W XX wieku (1985–1989) słynny architekt M. Pei zaproponował śmiały i elegancki projekt podziemnej wystawy muzeum. Co więcej, dodatkowe wejście do Luwru było przez szklaną piramidę, która jest również kopułą podziemnej hali.
Tworzenie zbiorów
Unikalne kolekcje Luwru zaczęły powstawać od czasów króla Franciszka I, który podziwiał sztukę włoską. Zebrał w swojej podmiejskiej rezydencji dzieła renesansowe Fontainebleau, a następnie wyemigrował do Paryża.
W kolekcji Franciszka I były obrazy Rafała, Michała Anioła, kolekcja biżuterii. Ponadto monarcha zaprosił najlepszych włoskich architektów, malarzy, jubilerów, rzeźbiarzy z Apeninów. Jego najsłynniejszym gościem był Leonardo da Vinci, od którego Luwr odziedziczył obraz „Mona Lisa”.
Za panowania monarchy Henryka IV pałac w Luwrze stał się centrum sztuki we Francji. Dziesiątki znanych mistrzów pracowały w Wielkiej Galerii, której twórczość stała się podstawą przyszłego muzeum. Ludwik XIV również kochał wszystko, co było piękne. W jego królewskim biurze znajdowało się półtora tysiąca obrazów artystów francuskich, flamandzkich, włoskich i holenderskich.
Wielka rewolucja francuska przyczyniła się do rozwoju muzeum i przekształcenia go w instytucję publiczną. Kolekcje królów, arystokratów, kościoły zostały znacjonalizowane i uzupełniono muzeum. Kampanie napoleońskie stały się kolejnym źródłem uzupełnienia ekspozycji. Po porażce Bonaparte ponad 5000 uchwyconych dzieł zostało zwróconych ich byłym właścicielom, ale wielu pozostało w Luwrze.
