Bohaterem jest aktor, który ma prawo zagrać pierwszą rolę w tragedii. Z tą koncepcją związane są niektóre interesujące punkty w sztuce teatralnej i filmowej. Ponadto bohater jest główną postacią w greckiej tragedii lub dramacie.
Etymologia słowa
Ta koncepcja wywodzi się z greckich korzeni, co oznacza „pierwszy”, „rywalizować”, „zapaśnik”. Gdyby dodać wszystkie te wskazówki, łatwiej byłoby założyć, że znaczenie słowa „protagonista” leży w słowie „zwycięzca”. W końcu pierwszym w zawodach zapaśniczych jest ten, któremu udało się wygrać. Jednak znaczenie tego słowa stało się inne. A jego pojawienie się było ściśle związane ze starożytną tragedią Thespis, rozgrywaną w Atenach w 534 rpne
Kto jest bohaterem współczesnej sztuki?
Dziś znaczenie tej koncepcji poszerzyło się. Bohater jest już głównym bohaterem nie tylko tragedii, ale także filmu, dzieła literackiego, a nawet gry komputerowej. A czasem w pracy pojawiają się fałszywi bohaterowie - bohaterowie, którzy na początku sprawiają wrażenie głównych, a następnie całkowicie znikają. Tak było w 1960 r. Właśnie wtedy sensacyjne filmy „Przygoda” i „Psycho” były pokazywane na ekranach kin.
Różnica między koncepcjami bohatera w sztuce klasycznej i współczesnej
Zazwyczaj w pracach pojawia się bohater i antagonista lub grupa antagonistów. W klasycznych kreacjach negatywnemu bohaterowi przeciwstawiają się negatywni - złoczyńcy. Oni, antagoniści, uniemożliwiają protagoniście osiągnięcie jego celów. Lub sam pozytywny bohater walczy z nimi - to była podstawa klasycznej fabuły. We współczesnej sztuce wszystko jest znacznie bardziej skomplikowane. Często bohaterem jest negatywny czarny charakter, którego pozytywni bohaterowie próbują przejąć i zneutralizować. Jednak, jak na przykład w filmie Fantomas, pozytywni antagoniści wywołują śmiech i ironię, ale widz sympatyzuje z głównym bohaterem, pomimo jego pozycji w społeczeństwie. To samo obserwuje się we współczesnych bojownikach, na przykład w serii prac Evgeny'ego Sukhova, zięcia Varyag.
