Jim Carrey jest komikiem z wrażliwą duszą. Jego filmografia obejmuje ponad dwieście prac. Otrzymał różne nagrody.
Dzieciństwo przyszłego komika
Jim Carrey urodził się w 1962 roku w prowincji Kanady. Jest czwartym dzieckiem w rodzinie. Jego siostry mają na imię Rita i Pat, a jego starszy brat to John. Jim ma francuskie, szkockie i irlandzkie korzenie. Jego rodzice są muzykami. Mama Kathleen była piosenkarką, a jej ojciec Percy był saksofonistą. Matka cierpiała na zespół nerwicy hipochondrialnej, dlatego inni uważali ją za osobę niestabilną psychicznie. Kiedy przyszły aktor skończył 14 lat, cała rodzina przeprowadziła się do stałego miejsca zamieszkania w Toronto. Uczęszczał do Trinity School, Northview i Agincourt Institute. Z powodu ciągłej zmiany miejsc Jim studiował w dziesiątej klasie przez trzy lata.
Z powodu trudności finansowych cała rodzina Carry musiała zarobić dodatkowe pieniądze w fabryce produkującej opony samochodowe. Bohater naszego artykułu mył toalety, podłogi i sprzątał na mokro w pokojach. Z powodu złych formacji i trudności z nastolatkami Jim był małomównym i powściągliwym nastolatkiem. Po zwolnieniu z pracy i braku środków utrzymania rodzina przeprowadziła się do kampera. Dopiero gdy jego ojciec znalazł stabilną pracę, rodzina mogła wrócić do Ontario. W domu Jim Carrey żył osiem lat iw tym czasie ukończył szkołę w Aldershot. Pod koniec lat 70. został założycielem zespołu rockowego Spoons. Głównymi kierunkami zespołu były: funk i punk rock „nowej fali”. Później dostał pracę w hucie.
Formacja przyszłego artysty
Od dzieciństwa przyszły komik uwielbiał wybryki. Rozmawiał z kolegami z klasy i krewnymi, potrafił parodować sławnych ludzi. Carrie wielokrotnie próbował pokazać swoje talenty światu, wysyłał filmy z jego występów do programów telewizyjnych. Jako nastolatek wraz z ojcem odwiedził klub komediowy, w którym prowadzący program i publiczność śmiali się z przyszłego artysty. Komik zamknął się jeszcze bardziej.
Jim Carrey odważył się mówić dopiero dwa lata później. I tym razem występ poszedł gładko. Publiczność była zachwycona artystą i przepowiedziała mu, że zostanie sławnym komikiem. Później dostał pracę w tym klubie. Jego szef, Litrais Spivak, nazwał Jima główną gwiazdą sceny. Artysta próbował naśladować Jerry'ego Lewisa, który na początku lat 80. był u szczytu popularności. W tym samym czasie Jim przeprowadził się do stolicy kina w Los Angeles. Podejmuje pracę w Comedy Store, gdzie zauważa go słynny amerykański komik Rodney Dangerfield. Rozpoczynają wspólną współpracę, Jim pracuje teraz nad „rozgrzewką” przed występami.
Początek kariery
Od tego momentu Jim postanowił zostać znanym artystą. Na próżno próbuje dostać się do telewizji. Nie powiedzie się casting do filmu DC Cab, a także słuchanie talk show w Saturday Night Live. Aktor kontynuował pracę w klubie, w którym drwił z celebrytów. W połowie lat 80. amerykański magazyn People opublikował artykuł stwierdzający, że Jim Carrey był najlepszym młodym parodystą. Zdjęcie zostało opublikowane na stronach z połyskiem, które przyciągnęły pierwszych fanów. Funkcja magazynu pomaga przyszłemu znanemu artyście wejść na ekran telewizora. Otrzymał rolę Skip Tarkenton w serialu The Duck Factory. Ale projekt zakończył się po 3 miesiącach, a życie parodysty wypełniło się depresją. Znowu zaczął zawodzić na przesłuchaniach, odmówił tras koncertowych i zniknął na dwa lata. Rzeźbił postaci z kreskówek i odgrywał drugorzędne role.
Później poznał Damona Wayansa i jego brata Keenena Ivory'ego. Zaprosili Jima do udziału w programie In Living Color. Teleturniej był emitowany przez 4 lata. W tym czasie aktor stał się bardzo popularny, pojawili się pierwsi lojalni fani. Zaczęli go rozpoznawać na ulicy. Przechodzący ludzie pytali o autografy i selfie, mówiąc innym: „To jest Jim Carrey!” Filmografia aktora poszła w górę. Zagrał w takich filmach: Rubberface, All in Good Taste, Copper Mountain, Once Bitten. W 1986 roku został zauważony przez amerykańskiego reżysera Francisa Forda Coppolę i zaproszony do zagrania w filmie Peggy Sue Got Married. Ponadto aktor uzupełnił swoją filmografię wstążkami takimi jak „Lista zmarłych”, „Różowy cadillac” i „Ziemskie dziewczyny są łatwo dostępne”.
Tragedie rodzinne
W 1987 r. Jim poślubił Melissę Womer, kelnerkę klubu, w której pracował. We wrześniu tego roku nowożeńcy mają córkę o imieniu Jane Erin Carrie. Po ośmiu latach życia rodzinnego para się rozchodzi. Córka pozostaje z matką. Podczas swoich debiutanckich filmów Jim poznaje znanych aktorów i prosi producentów o sponsorowanie własnego programu. Ale w rodzinie aktora zdarza się tragedia. Po pogłoskach o śmierci jednego z członków rodziny prasa próbuje dowiedzieć się, kto zmarł w Jim Carrey. Nienaturalny program aktorski poświęcony zmarłej matce pojawia się na ekranach telewizyjnych. Jej nerki zawiodły. Kathleen nie czekała na triumf swojego najmłodszego syna. Trzy lata później ojciec Jima umiera.
Praca triumfalna
W 1993 roku Carrie rozpoczęła swoją triumfalną pracę, Ace Ventura: Pet Tracing. Aktor występuje jako scenarzysta, wymyśla wizerunek Asa, fryzurę i odgrywa ważną rolę. Film przekroczył wszelkie oczekiwania. Carrie jest nominowana do MTV Movie Awards. Według magazynu Empire, postać Ventury stała się nieśmiertelnym idolem. W 1994 roku czekał na kolejny kultowy film - „Maskę”, nakręcony w serii komiksów. Aktor był nominowany do nagród: BAFTA, MTV Movie Awards, Golden Globe Award, Oscar.
Następnie Jim bierze udział w amerykańskim filmie komediowym Dumb & Dumber. Loren Holly, która wzięła udział w kręceniu zdjęć, jest kochankiem Jima Carreya. Namiętny romans nawiązuje się między nią a aktorem. Następnie przekłada się to na przelotne małżeństwo, które nie trwa długo - dziesięć miesięcy. W 1995 roku parodysta zagrał w trzeciej tetralogii Batman Forever, dzięki czemu był nominowany do nagrody MTV Award.
Nagrody i wyróżnienia
Następnie: „Ace Ventura: When Nature Callings”. Carrie otrzymała nagrody za najlepsze role komediowe i męskie. W 1996 roku aktor rozpoczyna współpracę z Benem Stillerem. Zagrał w filmie The Cable Guy. Rola w dramacie była jego debiutem, ponieważ wcześniej grał tylko w komediach. Komik otrzymał nagrody za najlepszego złoczyńcę i rolę komediową. Następnie aktor bierze udział w programie Saturday Night Live, w którym nie został wzięty w 1980 roku z powodu niepowodzenia castingu. Następnie występuje w programie szkicu Roxbury Guys i zagrał w filmie Noc w Roxbury.
W 1997 roku komedia „Kłamca, kłamca” została wydana w telewizji, gdzie bohater zmuszony jest mówić tylko prawdę przez 24 godziny. Krytycy pozostawili pozytywne recenzje do filmu. Aktor był nominowany do Złotego Globu, otrzymał nagrodę MTV za najlepszą rolę. W 1998 roku zagrał w filmie The Truman Show. Ta rola była pierwszą dramatyczną w karierze aktora. Fani i fani byli zachwyceni tym obrazem. Parodysta zebrał rekordową liczbę nagród. Był nominowany do czterech nagród: The British Academy, Golden Globe Award, MTV i Oscar. Carrie uważa scenariusz tego filmu za najlepszy i najciekawszy w całej jej karierze.
Filmografia
Brał udział w filmach Simon Birch i Man On The Moon, które nie opłaciły się w kasie. Krytycy zareagowali negatywnie na film, a reżyser żałował, że nie wybrał tego aktora. Jim otrzymał nagrodę Złotego Globu. Na początku 2000 roku powrócił do gatunku komedii. Brał udział w takich filmach: „Ja, ja i Irene Again”, „Grinch - złodziej Bożego Narodzenia”. Potem były prace w taśmach Majestic i Bruce Wszechmogący. Koledzy w filmie to: Jennifer Aniston i Morgan Freeman. W 2004 roku ukazały się następujące filmy: Eternal Sunshine of the Spotless Mind oraz Lemony Snicket's Series of Unfortunate Events. Następny był Zabawa z Dickiem i Jane.
W 2005 roku, po zerwaniu kontraktu z UTA, kariera Jima zaczęła zanikać. W 2007 roku aktor wypróbował się w gatunku thrillera, w filmie The Number 23, który nie przyniósł dużego sukcesu. W 2008 roku wypowiedział się na temat kreskówki Horton Hears a Who. W tym samym roku ukazał się film Yes Man. Potem były takie obrazy: „Christmas Story”, „I Love You, Phillip Morris”, „Presidential Reunion”. W 2011 roku ponownie bierze udział w programie Saturday Night Live i zagrał w komedii Mr. Pingwiny Poppera. W 2013 roku ukazały się filmy The Incredible Burt Wonderstone i Kick Ass 2.
