Słynny sowiecki i rosyjski operator, który słusznie uważano za geniusza, ma bogaty rodowód o szwedzko-duńskich korzeniach, arystokratyczny i twórczo uzdolniony.
George urodził się we wrześniu 1937 r. W Moskwie. Jeden z jego dziadków był znanym architektem związanym z budową telegrafu, stacji kolejowej w Kijowie w stolicy. Drugi dziadek - artysta, malował portrety wielkich księżnych, krajobrazy. Ojciec jest artystą-projektantem, spod jego pędzla wyszło wiele ilustrowanych książek. Matka grała na wiolonczeli, była znaną osobą w kręgach twórczych.
Od dzieciństwa George interesował się malarstwem, szczególnie wybitnymi holenderskimi i włoskimi mistrzami. W młodości malował się, ale do tej pory zachowało się niewiele dzieł mistrza. Zniszczył ponad połowę. Słynna postać kulturalna edukacji otrzymała znakomicie. W 1960 r. Ukończył wydział operatorski VGIK.
Słynne prace
Debiutującym dziełem Rerberga był obraz „Pierwszy nauczyciel” (1965), nakręcony w czerni i bieli zgodnie z historią Chingiz Aitmatov. To dramat z elementami dokumentalnymi. Kolejnym filmem była „Historia Asyi Klyachina …”, Rerberg pracował nad filmem wspólnie z Andronem Konczałowskim. Film został zbanowany w kasie, dopiero po 20 latach ograniczenia zostały zniesione. To wtedy przyszło uznanie. Twórcy obrazu otrzymali Nagrodę Państwową. Bracia Wasiliew. Sam Rerberg był nominowany do „Nicka”.
Potem pojawił się „Wujek Wania”, w którym czarno-białe ramki z kolorem są zaskakująco splecione organicznie, co nadaje fabule wyjątkowy dramat i pikanterię. Ta technika była znakiem rozpoznawczym George'a Rerberga. Kontynuował ją w Lustrze Tarkowskiego, gdzie nierzeczywistość jest wyświetlana w czerni i bieli, a świat dzieciństwa jest kolorowy. Oprócz sztuczek kolorowych operator używał wielu innych: szybkiego, reportażowego, ruchu w ramce, kontrastowego oświetlenia i innych.
„Stalker”
Strzelanie do słynnego reżysera Tarkowskiego „Stalkera” naznaczone było sytuacją konfliktową. Zepsuty został film „Kodak”, na którym nakręcono imponującą część filmu. Dyrektor zażądał usunięcia Rerberga z udziału w procesie produkcyjnym. Większość filmu została ponownie nakręcona przez reżysera A. Knyazhinsky'ego. W 2008 roku powstał dokument o konflikcie między dwoma mistrzami.
George Rerberg i jego żona
Genialny operator, według wspomnień współczesnych, wyróżniał się ostrym usposobieniem. Niespójność i nieprzewidywalność postaci stały się przyczyną jego częstych konfliktów z kolegami, aktorami. Miał mały krąg przyjaciół, jego życie osobiste właściwie się nie rozwinęło. Kochali George'a Rerberga, kobiety uważały go za wyjątkowo brutalnego, męskiego, szanowanego za geniusz, cenionego i wierzącego w harmonijne relacje. Był roztrzęsiony i sam uważał, że nie był w stanie utrzymywać długiego związku z jedną kobietą, skłaniał się ku wolnemu i nieskrępowanemu życiu. Nie wiedział też, jak kochać i być delikatnym wobec kochanków. Jedna ze słynnych powieści mistrza była z Marianną Vertinską. Najdłuższy był jednak sojusz z aktorką Valentiną Titovą.
Znajomość z nią miała miejsce przypadkowo na planie filmu „Ojciec Sergiusz”. Reżyser Igor Talanin zaprosił Valentinę do wzięcia udziału w procesie tworzenia obrazu. Rerberg pracował jako operator i, jak później przyznał, zakochał się w plecach dziewczyny. Pewnego dnia George zgłosił się na ochotnika, by poprowadzić aktorkę, a potem nalegał na spotkanie z matką, która już słyszała o Valentine.
Kochankowie nie żyli w najlepszych warunkach. Wybitny operator za duszą praktycznie nic nie miał. Dzięki staraniom Titowej zaczął się przystosowywać, nauczył żyć na tym samym placu z inną osobą. W prawdziwym małżeństwie Walentin Titow i George Rerberg żyli 15 lat, po czym postanowili zarejestrować swój związek. Nalegał, aby małżonek przyjął swoje nazwisko po ślubie. Pod koniec życia George zostawił wzruszającą wiadomość swojej żonie, w której przeprosił za to, że przetrwał swój trudny charakter przez 20 lat.
