Druga najstarsza galeria po Luwrze w Europie na wystawach stałych i czasowych prezentuje arcydzieła czeskiej i międzynarodowej sztuki. Hale wystawowe Galerii Narodowej w Pradze mieszczą się w następujących historycznych budynkach: Klasztor św. Agnieszki Czeskiej, Pałac Kinsky, Pałac Salma, Pałac Schwarzenberg, Pałac Sternberg, Szkoła jeździecka Wallenstein i Pałac Targowy (Veletržní).
Historia stworzenia
Historia Galerii Narodowej w Pradze rozpoczęła się 5 lutego 1796 r., Kiedy grupa przedstawicieli patriotycznie nastawionej czeskiej szlachty wraz z kilkoma intelektualistami z klasy średniej z ruchu oświeceniowego postanowiła „poprawić smak lokalnego społeczeństwa”.
Korporacja, nazwana „Towarzystwem Patriotycznych Przyjaciół Sztuki”, otworzyła dwie instytucje, których wcześniej brakowało Pradze: Akademię Sztuk Pięknych i galerię publiczną Towarzystwa Patriotycznych Przyjaciół Sztuki. Stała się bezpośrednią poprzedniczką dzisiejszej Galerii Narodowej w Pradze. W 1902 r. Pojawiła się kolejna instytucja - Galeria Nowoczesna Królestwa Czech, prywatna instytucja cesarza Franciszka Józefa I.
W 1918 r. Galeria Sztuki Towarzystwa Patriotycznych Przyjaciół Sztuki stała się centralną kolekcją sztuki nowego czechosłowackiego państwa. W 1919 roku Vincent Kramarg został mianowany dyrektorem galerii iw krótkim czasie udało mu się przekształcić instytucję w stosunkowo nowoczesną i profesjonalną. W trudnym okresie wojennym, w 1942 r., Został przekazany pod kontrolę Galerii Narodowej Ziemi Czesko-Morawskiej. National Gallery Act 1949 legalnie zalegalizował tę procedurę.
Obecnie ekspozycja ma siedem stałych wystaw. Prace prezentowane w galerii narodowej w Pradze obejmują okres od średniowiecza do współczesności.
Sztuka europejska od starożytności po barok
Wystawa znajduje się w pałacu Sternberga. Został utworzony w latach 2002-2003. Pierwsza część obejmuje dzieła sztuki ze starożytnej Grecji i Rzymu. W salach wystawowych na parterze znajdują się słynne dzieła sztuki z XIV-XVI wieku, które znajdują się w kolekcji Zamku Konopiste, rezydencji arcyksięcia Franciszka Ferdynanda d'Este. Oto dzieła starych toskańskich mistrzów (B. Duddy, L. Monaco), dzieła szkoły weneckiej (warsztaty Vivarini) oraz arcydzieła manieryzmu florenckiego (A. Bronzino, A. Allori).
Dzieła mistrzów włoskich, hiszpańskich, francuskich i holenderskich od XVI do XVIII wieku są eksponowane na drugim piętrze pałacu. Można tu znaleźć obrazy najbardziej znanych europejskich artystów, takich jak Tintoretto, Ribera, Tiepolo, El Greco, Goya, Rubens i Van Dyck. Istnieje również kolekcja mistrzów flamandzkich i holenderskich, w szczególności dzieła Rembrandta, Halsa, Terborcha, Ruysdale i Van Goyena. Na parterze znajduje się wystawa sztuki niemieckiej i austriackiej XVI-XVIII wieku.
Średniowieczna sztuka Czech i Europy Środkowej 1200-1550
Wystawa została otwarta w listopadzie 2000 r. W autentycznym budynku klasztoru św. Agnieszki Czeskiej, założonego około 1231 r. Przez św. Agnieszkę, córkę Przemysła Otakara I.
W pierwszej części wystawy na parterze śledzony jest rozwój czeskiej sztuki od paneli i rzeźb z połowy XIV wieku (mistrzów ołtarza Vysha Brod, mistrzów Maddo Michla) i „miękkiego” stylu Mistrza Taodorika po obrazy mistrza ołtarza, wykonującego Trebona. Dzieła czeskie i morawskie z XV i początku XVI wieku współistnieją z dziełami innych regionów Europy Środkowej, z którymi w tym czasie Czechy utrzymywały bliskie więzi kulturowe.
Sztuka od epoki Rudolfinum po barok w Czechach
Ekspozycja znajduje się w pałacu Schwarzenberg. Od 7 stycznia 2019 r. Zostanie tymczasowo zamknięty z powodu przygotowania nowej wystawy stałej. Oto około 160 eksponatów rzeźbiarskich i 280 dzieł późnego renesansu i baroku, stworzonych na terenie ziem korony czeskiej od końca XVI do końca XVIII wieku.
Należą do nich słynne kamienne rzeźby Matthiasa Bernharda Browna z poddasza pałacu Clam Gallas w Pradze (1714-1716) oraz dwa anioły z Ermitażu pod Łysą nad Łabą, figura Maurów z bramy zamku Konice autorstwa Maximiliana Brockoffa. Prezentowane są tu także prace XVIII wieku: szkice rzeźbiarskie i obrazkowe, modele, repliki i kopie autora.
Współczesna czeska sztuka 1850–1900
Ekspozycja znajduje się w Pałacu Targów. Historia czeskiej sztuki współczesnej rozpoczyna się w połowie XIX wieku. Kolekcja sztuki śledzi rozwój dzięki wybitnym pokoleniom twórczym i indywidualnym artystom, wśród których główni przedstawiciele realizmu Viktor Barvitsy i Karel Purkine, pokolenie teatralne - Josef Vaclav Myslbek i Voitech-Hainais, a także artyści reprezentujący modernizm i symbolikę - Alphonse Mucha i Max Pirner.
Pokolenie założycieli współczesnych artystów reprezentują Antonin Slavichek, Jan Preisler i Max Shvabinsky. W Galerii Narodowej znajduje się również najobszerniejsza kolekcja dzieł Frantiseka Kupki, która dokumentuje postępy artysty od symboliki do sztuki abstrakcyjnej.
Sztuka Republiki Czechosłowackiej 1918–1938
Wystawa stała znajduje się na trzecim piętrze Pałacu Wystaw, a jej powstanie poświęcone jest setnej rocznicy założenia Czechosłowacji. Wystawa prezentuje sztukę młodej niezależnej Czechosłowacji w latach 1918–1938. Jest interdyscyplinarny, reprezentując nie tylko wizualne dzieła sztuki, ale także inne formy kultury, które kwitły w pierwszej republice, takie jak ilustracje książkowe, projektowanie, projektowanie graficzne itp. Stałej wystawie towarzyszy szeroki program edukacyjny.
Współczesna czeska sztuka od 1930 roku do współczesności
Czeska sztuka, która pojawiła się po 1930 roku, obejmuje dzieła Frantisek Muzyka, Josef Šima, Jindřich Štyrski, Toyen, Zdeněk Sklenář, Jan Kotik lub Vaclav Bartowski. Ponadto stała kolekcja bada także ruchy artystyczne od lat 60. do współczesności: Art Informel, Action Art, New Sensitivity i sztukę postmodernistyczną.
Kolekcja graficzna
Znajduje się w pałacu Schwarzenberg i jest jedną z dziesięciu największych i najwybitniejszych kolekcji graficznych w Europie. Składa się z około 450 000 rycin, rysunków i fragmentów rękopisów związanych ze średniowieczem i współczesnością. To największa kolekcja Galerii Narodowej w Pradze.
Rozwijał się stosunkowo wolno, a nie jako część Galerii Obraz Patriotycznych Przyjaciół Sztuki, od początku XIX wieku w Akademii, gdzie jego eksponaty służyły jako pomoce dydaktyczne. Kolekcja powstała poprzez stopniowe łączenie różnych kolekcji graficznych, w tym biblioteki Clementinum i darowizn, na przykład kolekcji grafiki głównego kolekcjonera Josefa Josera.
Kolekcja obejmuje grafikę niemiecką i holenderską z pierwszej połowy XVI wieku, z dziełami Albrechta Dürera, Lucasa van Leydena i ich współczesnych; kolekcja włoskiego rysunku renesansowego. Istnieje nawet słynny autoportret Giuseppe Arcimboldo. Na uwagę zasługują również ryciny Jacquesa Callota, grafika Rembrandta van Rijna i jego szkoły, a także dzieła środkowoeuropejskie, a zwłaszcza czeskie XVII wieku. Mieści także ponad 5000 wydruków i rysunków Vaclava Hollara. Jeśli chodzi o sztukę XVIII wieku, należy wymienić akwaforty Giovanniego Battisty Piranesiego.
Obszerna kolekcja XIX wieku przedstawia prace rodziny Manes, akwaforty Josepha Berglera oraz rysunki Caspara Davida Friedricha i Giovanniego Segantiniego. Bardzo cenna kolekcja papierów na papierze z kolekcji francuskiej, w tym prace Pabla Picassa lub Georgesa Bracka. Prace Bochumila Kubiste i Otto Guttfrunda, surrealisty Jindricha Schtyrsky'ego i Toyena reprezentują współczesną czeską sztukę.
Wystawy
Obecnie Galeria Narodowa w Pradze ma 18 wystaw czasowych. Oto tylko kilka z nich:
- Bonjour, monsieur Gauguin: czeski artysta w Wielkiej Brytanii 1850–1950. Wystawa znajduje się w Pałacu Kinskich i potrwa do 17 marca 2019 r.
- „Jindřich Chalupecký Award 2018”. Wystawa prezentuje prace laureatów tej nagrody: Alzbety Batsikova, Lucas Hofmann, Thomas Kajanek, Katerina Olivova.
- Zdjęcia pochodzą nie tylko z czeskiej historii. Wystawa znajduje się w Pałacu Targów. Ma to coś wspólnego z setną rocznicą powstania Czechosłowacji. Oto obrazy z początku XVII wieku do 1918 roku.
- „Otwarcie poezji nr 7: Egil Sabernsson, Schody”. Wystawa prezentuje prace islandzkiego artysty, poruszoną poezję Aigila Sabernssona.
- Wystawa otwartego magazynu „Art of Asia”.
- „Giambattista Tiepolo and the Sons”.
