Petr Fomenko: biografia, fotografia, filmografia, rodzice, żona

Rosyjski teatr jest naszym wyjątkowym dziedzictwem, które jest przedmiotem naszej dumy i nieustannego podziwu ze strony obcokrajowców. Reżyser teatralny i filmowy Piotr Fomenko należał do pokolenia wielkich idealistów, który stopniowo odchodzi, ale który wniósł ogromny wkład w rosyjską sztukę. Życie tej osoby nie było łatwe, ale być może ta ścieżka dała mu niezbędne doświadczenie kreatywności.

Początek podróży

Przyszły dyrektor Petr Fomenko urodził się w Moskwie w 1932 roku. Niewiele wiadomo o jego wczesnym dzieciństwie. Czasy nie były łatwe i zapewne pod wieloma względami określili zestaw cech, które posiada Piotr Fomenko.

Rodzice chłopca nie mieszkali razem długo, jego ojciec zmarł podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, a jego matka sama wychowała dziecko. I stała się najważniejszą osobą w jego życiu. Mama próbowała dać dziecku wszystko, co najlepsze. Petya była aktywnym chłopcem i aktywnie przyzwyczaiła go do sportu: piłki nożnej, tenisa, łyżew. Wszystkie te umiejętności i hobby będą mu towarzyszyć przez całe życie, nawet jako bardzo dorosły, który jeździł na łyżwach ze swoimi uczniami. Mama zaszczepiła w swoim synu kolejną wielką miłość, która na wiele sposobów determinowała jego życie, to pasja do muzyki. Petr Fomenko ukończył szkołę muzyczną. Gnesins w klasie skrzypiec, a później szkoła muzyczna Ippolitova-Iwanowa. Edukacja muzyczna i zamiłowanie do tej sztuki pomogły Fomenko we wszystkich jego zawodowych przedsięwzięciach.

Wyszukaj siebie

Wybierając zawód, Petr Fomenko wysłuchał jego serca i zaprowadził go na scenę. Ważną rolę w wyborze odegrała muzyka, która według mistrza „przyprowadziła go do teatru”. W 1956 roku wstąpił do Moskiewskiej Szkoły Teatru Artystycznego, znosząc znaczną konkurencję. Wśród nauczycieli przyszłego dyrektora był Borys Vershilov, który zrobi wiele, aby zostać mistrzem i przekaże mu podstawy zawodowych tajemnic szkoły Wachtangowa. Psotne usposobienie i nieposłuszeństwo nie pozwoliły Fomenko wpasować się w konserwatywny świat klasycznej szkoły i został wydalony z trzeciego roku „za chuligaństwo”.

Kontynuując poszukiwanie swojego prawdziwego powołania, Piotr wchodzi na Wydział Filologiczny Instytutu Pedagogicznego. Przez lata nauki udaje mu się spotkać takich ludzi jak Jurij Vizbor, Juliusz Kim, Jurij Koval, którzy będą jego przyjaciółmi do końca życia. Tam ponownie zetknął się ze sztuką teatralną, aktywnie uczestnicząc w produkcji skeczów.

Zdobywanie się

Studiowanie w dziale korespondencji pozwoliło Fomenko wejść do wydziału reżyserii GITIS na kurs Nikołaja Gorczakowa, gdzie uczył Andrei Goncharov, który później odegrał rolę w życiu Fomenko. W tym czasie Fomenko wystawił swój pierwszy spektakl „Niespokojne dziedzictwo”, co stało się punktem wyjścia w powołaniu do życia.

Edukacja nie dała Fomenko zagwarantowanego miejsca w zawodzie. Ma długie i bolesne poszukiwanie swojego miejsca. Pracuje w kilku teatrach, nie odmawia wystawiania sztuk w domach kultury. Tęskni za pracą, ale skąpa krytyka nie chce rozpoznać nadmiernej manifestacji talentu i nonkonformizmu Petra Fomenko, skazuje go to na lata niepokoju, ale wyraźnie rozumie swoją misję i ciężko pracuje, pomimo trudności.

Romans z teatrem

Od lat 60. XX wieku mistrz aktywnie współpracuje ze znanymi moskiewskimi teatrami, w tym czasie kształtuje się Piotr Fomenko, dyrektor eksperymentalny, który zaczyna rozpoznawać publiczność. W 1966 roku pozuje w teatrze. Słynna sztuka Majakowskiego „Śmierć Tarelkina”, która poważnie wyśmiewała realia radzieckiego życia i cenzura, oczywiście, nie mogły wybaczyć artyście za taką odwagę. Spektakl został zakazany, ten sam los czekał na produkcję „New Mystery Buff” w teatrze Lensovet, publiczność nigdy go nie widziała. Wszystkie te zakazy doprowadziły do tego, że reżyser pozostaje nieodebrany, a chcąc znaleźć swój teatr, wyjeżdża do Tbilisi, gdzie będzie pracował przez dwa sezony.

Później mieszkał przez pewien czas w dwóch miastach: pracując w Leningradzkim Teatrze Komediowym i wystawiając przedstawienia w moskiewskich teatrach. W okresie od 1972 do 1981 roku powstało wiele przedstawień, które kształtują styl jego autora: „Love Spring”, „This Sweet Old House”, „Forest”, „Terkin-Terkin” i inne.

Filmowiec Petr Fomenko

Poszukiwania samego siebie doprowadzają Fomenko do studia filmowego, gdzie realizuje niektóre ze swoich pomysłów w filmach „For the Rest of My Life” i „Rides on a Old Car”. Ale szczególne miejsce w jego twórczej karierze zajmuje praca w telewizji. Twórcą unikalnego teatru telewizyjnego, który był bardzo poszukiwany w Związku Radzieckim, był Piotr Fomenko. Filmografia w studiach telewizyjnych obejmuje arcydzieła: Królowa pik, Strzał, Undertaker i Dzieciństwo. Dojrzewania. Młodzież, „Rodzinne szczęście”. Dzięki tym pracom Fomenko udowodnił, że można odświeżyć klasykę świeżo i delikatnie, co stało się jego charakterystycznym stylem.

Nauczyciel dzwoni

Jednak gdy powody zwolnienia z teatru ponownie stały się przyczynami ideologicznymi, w 1981 r. Fomenko przyjmuje zaproszenie swojego nauczyciela oraz wybitnego reżysera i nauczyciela Andrieja Goncharowa i zaczyna uczyć w GITIS. Pedagogika pozwala Fomenko w pełni ujawnić swój talent. Opracowuje własną metodologię, która wyróżnia się muzykalnością, unikalną melodią gry. W 1992 roku zdobywa swój pierwszy kurs, w sumie udało mu się wydać cztery numery. Wśród jego studentów są znani reżyserzy: Sergey Zhenovach, Evgeny Kamenkovich, Nikolai Druchek, Ivan Popovski oraz znani aktorzy: siostry Kutepovs, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Yuri Stepanov, Kirill Pirogov i wielu innych.

Są ludzie, którzy przyciągają się jak magnes, talenty, Piotr Fomenko był taką osobą. Zdjęcia nie oddają jego gigantycznego uroku, który promieniował w świat, a uczniowie, jak ćmy do światła, sięgali do mistrza.

Teatr życia

Absolwentom warsztatu Fomenko łączy szczególny styl gry aktorskiej i miłość do nauczyciela. W 1992 r. Warsztaty studenckie otrzymały oficjalny status „teatru”, którego liderem był Peter Fomenko - reżyser, nauczyciel, mistrz. Teatr „Warsztat Petera Fomenko” znany jest z klasycznego repertuaru, wybitnych aktorów, wrażliwego podejścia do sztuk teatralnych i reżyserskich znalezisk. Teatr wielokrotnie otrzymywał różne nagrody: kilka Złotych Masek, Kryształowy Turandot, nagrody i nagrody o znaczeniu rosyjskim i światowym. Fomenko zajmował się nie tylko reżyserią, stworzył repertuar, zebrał trupę, starał się o swój budynek. Teatr stał się rzeczywistością jego życia, ćwiczył do końca swoich dni, opiekował się aktorami. Ale nadal wystawiał sztuki za granicą, w szczególności w Paryżu, Salzburgu i Wrocławiu.