Saskia van Eilenburh, najmłodsza córka zamożnej rodziny, mogła prowadzić bardzo zwyczajne życie, a dziś, po prawie czterech wiekach, nikt nie pamięta jej imienia. Tak by było, nie spotkałem Saskii Rembrandt van Rijn. Dziś jej wiele obrazów jest znanych każdemu wielbicielowi malarstwa. Z tego artykułu można znaleźć biografię żony artysty i zobaczyć najsłynniejsze portrety Saski namalowane przez Rembrandta.
Wczesna biografia
Saskia van Eilenburh urodziła się 2 sierpnia 1612 r. W Leeuwarden (Holandia), w rodzinie burmistrza, prawnika i zamożnego mieszczana Rombertusa van Eilenburha. Była najmłodszą z czterech córek Eilenburh, a rodzina miała jeszcze czterech synów. Matka rodziny zmarła na gruźlicę w 1619 roku, kiedy Saskia miała zaledwie 7 lat. Pięć lat później jego ojciec zmarł. Wszystkie obawy dotyczące rodziny spadły na starsze dzieci, w rzeczywistości w młodości siostry i bracia zastąpili rodziców dziewczynki. Portret przyszłej żony Rembrandta, Saskii, przedstawiono poniżej.
Poznaj Rembrandta
W 1633 r. 21-letnia Saskia przybyła do Amsterdamu, by zostać ze swoją kuzynką Althier van Eilenburh. Przyszły mąż Saskii - Rembrandt van Rijn - od razu znał dwóch bliskich przyjaciół dziewczyny: jej kuzyn Hendrick, który tam mieszkał i zajmował się sprzedażą obrazów, oraz mąż Althiera, kaznodzieja Johann Cornelis Silvius, którego van Rijn kiedyś przedstawił na grawerowaniu. Przyszli małżonkowie już słyszeli o sobie osobiście, mieli szansę w domu w Hendrick van Eilenburh - tam Rembrandt wynajął pokój w tym czasie, a Saskia właśnie przyjechała odwiedzić swojego kuzyna.
Małżeństwo i życie rodzinne
8 czerwca 1633 r. Rembrandt i Saskia zostali małżeństwem, a rok później, 22 czerwca 1634 r., Pobrali się. Poniżej znajduje się autoportret artysty wykonany w roku małżeństwa.
W 1639 r. Para Van Rijn przeprowadziła się do własnego domu przy ulicy Sint Antonisbrestrat w Amsterdamie, którą Rembrandt kupił na kredyt. Na początku życia rodzinnego Saskia urodziła troje dzieci - syna Romberta i dwie córki o imieniu Korneliusz, ale żadne dziecko nie żyło miesiąc. Wreszcie w 1641 r. Urodził się Titus van Rijn, który podobnie jak Saskia stał się bohaterem wielu obrazów Rembrandta. Poniżej znajduje się zdjęcie obrazu „Portret syna Tytusa w czerwonym berecie”.
![Image](https://images.aboutlaserremoval.com/img/novosti-i-obshestvo/49/saskiya-i-rembrandt-biografiya-data-i-mesto-rozhdeniya-saskii-kartini-interesnie-fakti_2.jpg)
Śmierć
W końcu małżonkowie mieli dom i długo oczekiwane dziecko, ale ciało Saskii, złamane zmartwieniami i ciężko cierpiące z powodu ostatniej ciąży, zostało w końcu złamane przez zarażenie gruźlicą. Zmarła od niego 14 czerwca 1642 r., Niecałe dwa miesiące przed ukończeniem trzydziestych urodzin. Ciekawym faktem jest jeden z akapitów testamentu Saskii, który powiedział: „W przypadku ponownego małżeństwa wdowca Van Rijna, ogromny majątek jego zmarłej żony, przekazany jej synowi Tytusowi, zostaje przekazany do dyspozycji jednej z sióstr Van Eilenburch. Z tego powodu po 12 latach Rembrandt nie był w stanie uzasadnić relacji ze swoim ostatnim kochankiem Hendrikie Stoffels.
Szkice i szkice przedstawiające Saskię
Oprócz przedstawionej na nich dużej liczby obrazów Rembrandta z Saskią, dużym zainteresowaniem badaczy życia i twórczości wielkiego artysty są jego proste obrazy żony, wykonane ołówkiem.
Zrobił je dla pamiątkowego szkicu lub późniejszego przeniesienia na płótno. Są to na przykład „Portret Saskii Panny Młodej” (1633), „Saskia z perłą we włosach” (1634), „Cztery szkice Saskii” (1635), „Saskia na obraz św. Katarzyny” (1638).
Grawerowanie „Autoportret z Saskią”
Jedynym portretem rodzinnym pary Van Rijn jest rycina wykonana przez Rembrandta w 1636 r. Płótno fabularne „Syn marnotrawny w tawernie”, które zostanie omówione później, nie jest brane pod uwagę, ponieważ jednak nie jest związane z życiem osobistym artysty i jego żony.
Wręcz przeciwnie, to grawerowanie jest codziennym utrwaleniem momentu ich jedności, stworzonego nie dla sztuki, ale dla pamięci. Grawerowany obraz Saskii i Rembrandta na zdjęciu przedstawiono powyżej.
„Syn marnotrawny w tawernie”
Ten słynny obraz, znany również jako „Portret Rembrandta z Saskią na kolanach”, został namalowany przez artystę w 1635 roku. Jako fabułę tego płótna wybrał biblijną przypowieść o synu marnotrawnym. Przedstawiał się jako syn, który brał udział w tawernie, a Saskia jako nierządnica. Bogate stroje, które Rembrandt włożył w swoich bohaterów, odpowiadają współczesnemu czasowi artysty, a nie biblijnym latom. Dlatego obraz nie jest ilustracją, ale jedynie przekazuje znaczenie przypowieści.
Co ciekawe, oryginalna wersja płótna była większa, a oprócz Saskii na kolanach Rembrandta obecne były także inne postacie. Jednak po śmierci żony artysta sam odciął płótno, pozostawiając tylko siebie i ją na zdjęciu.
„Portret Saski w arkadyjskim stroju”
Większość portretów Saskii Rembrandt powstała w pierwszych latach życia rodzinnego. To niezwykle delikatne dzieło, przedstawiające żonę artysty w mitycznym stroju mieszkańców greckiej Arkadii, zostało ukończone w 1635 r., Drugim w życiu rodzinnym. Na portrecie Saskia uśmiecha się łagodnie i z roztargnieniem spogląda w bok, jedną ręką trzyma kwiaty, drugą spoczywa na drewnianej lasce splatanej z tkacką rośliną.
Oczywiście w momencie malowania Saskia była w jednym z ostatnich miesięcy ciąży. Nie mogła nawet myśleć, że dziecko nie przeżyje miesiąca, dlatego jej twarz promieniuje radosnym oczekiwaniem i czułością.
„Minerva w swoim biurze”
W tym samym 1935 roku Rembrandt przedstawia Saskię na obrazie Minerwy siedzącej przed dużą otwartą książką przy stole w jej biurze. Starożytna rzymska bogini mądrości, nauki i wynalazków, Minerwa była dość popularną i ukochaną bohaterką fabuł klasycznych artystów XVI-XVIII wieku. Więc Rembrandt postanowił napisać portret bogini z twarzą oczywiście jego pięknej i mądrej żony.
Najczęstszym atrybutem Minerwy w malarstwie i rzeźbie jest hełm rzymskiego legionisty, koronujący głowę i uosabiający ją również jako boginię wojny. Jednak Rembrandt w swoim obrazie postanowił ominąć ten znaczek i koronował głowę żony wieńcem laurowym. Kończąc prace na płótnie, napisał jednak hełm, ale umieścił go za plecami bogini, obok włóczni i tarczy. Ponad bogatą jedwabną suknią, podobną kolorystycznie do kostiumu arkadyjskiego, z ramion Saskii-Minerwy spada bogaty złoty płaszcz, symbol rzymskich władców.
„Portret Saskii w czerwonym kapeluszu”
Kolejny słynny portret Saskii Rembrandt namalowany w 1634 r., Jeszcze przed ślubem. Nazwa robocza płótna brzmiała jak „Oblubienica artysty w czerwonym kapeluszu”. Na tym zdjęciu Saskia jest nadal dziewczęco szczupła, jej twarz jest powściągliwa i spokojna, a jej pozy wskazują na jej gotowość do zmiany statusu i pójścia na spotkanie dorosłego życia.
Bogata czerwona aksamitna sukienka i ten sam kapelusz, ogromna ilość biżuterii, futrzana peleryna - o tym wszystkim świadczy strój bogatej Holenderki. Tak właśnie wyglądała Saskia w życiu codziennym. Jej stroje wyróżniały się wysokimi kosztami materiałów i wspaniałością kroju, a obie ręce były zawsze zawieszone na złotych i srebrnych bransoletach.