Wśród wybitnych rzeźbiarzy świata Ernst Nieznany zajmuje godne miejsce. Rzeźby, których zdjęcia można zobaczyć we wszystkich podręcznikach sztuki XX wieku, zdradzają niezwykły widok świata. Prace Nieznanego są zawsze rozpoznawalne i robią wyraźne wrażenie swoją ekspresją i witalnością. Życie artysty nie było łatwe, ale był w stanie zachować swoją osobowość, humor i optymizm do samego końca swoich dni.
Kamienie milowe
Ernst Nieznany urodził się 9 kwietnia 1925 r. W Swierdłowsku. Rodzice, lekarz i poetka, byli represjonowani w latach 30. Talent chłopca pojawił się bardzo wcześnie, jako dziecko uczęszczał do szkoły artystycznej, aw wieku 17 lat wstąpił do szkoły na Akademii Sztuk Pięknych. Podczas drugiej wojny światowej Ernst zgłosił się na ochotnika na front, a po treningu poszedł do służby w wojskach powietrznych. W 1945 r. Został ciężko ranny i wysłany na leczenie. W bitwie, w której został ranny, Nieznany został wprowadzony do tytułu Bohatera Związku Radzieckiego. Ale z powodu nazwy doszło do zamieszania i przez 28 lat komisja przetargowa nie mogła znaleźć Ernsta. W tym czasie Nieznany miał bezpośredni konflikt z Chruszczowem na temat sztuki, a tytuł Bohatera nie został przyznany artyście, zastępując go Zakonem Czerwonej Gwiazdy. Po wojnie Nieznany kształci się w Riga Academy of Arts w Instytucie. Surikow, na Wydziale Filozofii Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. W połowie lat 50. Ernst Iosifovich stał się wybitnym artystą nonkonformistą. W 1962 roku wziął udział w wystawie sztuki współczesnej, pokonanej przez N. S. Chruszczowa. Od tego czasu Nieznanemu trudno jest pracować w ZSRR, aw 1976 r. Wyemigrował najpierw do Szwajcarii, a następnie do USA, gdzie będzie mieszkał przez większość swojego życia. Po pierestrojce Ernst Iosifovich często odwiedzał Rosję. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i muzealnych w ojczyźnie i w wielu krajach świata. Nieznany był kilka razy żonaty, miał córkę. W wieku 88 lat przeszedł skomplikowaną operację i przez kilka lat nadal tworzył i żył pełnią życia. Artysta zmarł 9 sierpnia 2016 r. W Nowym Jorku.
Kreatywny sposób
Od późnych lat 50. Nieznany aktywnie pracuje i eksperymentuje. Przede wszystkim jest realizowany jako rzeźbiarz. Ale od lat 70. poświęca dużo czasu grafice, ilustrując dzieła literackie, w szczególności „Zbrodnię i karę” F.M. Dostojewski. W ZSRR Nieznanemu udało się przejść tylko dwie wystawy, po których nękał go pragnienie awangardy. Od 1965 roku aktywnie uczestniczy w wystawach na Zachodzie. Przed wyjazdem za granicę Ernstowi udało się stworzyć 850 różnych prac w ZSRR. Po emigracji Nieznany staje się stałym uczestnikiem różnych wydarzeń artystycznych w różnych krajach świata. Zawsze miał bardzo wysoką wydajność. Rzeźby Ernsta Nieznanego stają się bardzo popularne, szybko staje się prawdziwą celebrytą. Po pierestrojce artysta znów zaczął aktywnie pracować w domu. Od końca XX wieku Nieznany był postrzegany na całym świecie jako żywy klasyk, mistrz.
Styl autora Ernst Nieznany
W swoich wczesnych pracach rzeźbiarz był innowacyjny. Rzeźby Ernsta Nieznanego łączą głęboką symbolikę i potężny ekspresjonizm. Jest założycielem nowej rzeźby XX wieku. Jego dzieła są uniwersalnymi metaforami o najgłębszym znaczeniu filozoficznym, nie bez powodu niektórzy krytycy, próbując określić swój styl, nazwali dzieło Nieznanej „rzeźbą intelektualną”. W swoim dojrzałym dziele Ernst Iosifovich najczęściej odnosi się do ludzkiego ciała, próbując połączyć je ze światem artefaktów, artysta nazwał to „drugą naturą”. Głównym tematem jego pracy jest humanizm, jest to tragedia życia ludzkiego, co oznacza, że przede wszystkim przez całe życie zajmował Nieznane. Ciągle zwracał się ku ostatecznym ludzkim problemom, interesowały go najwyższe przejawy ludzkiego ducha. Badacze nazywają cechy stylu autora wielkoskalową, ekspresyjną deformacją obrazu, wysokim stopniem uogólnienia obrazu.
Najsłynniejsze rzeźby Ernsta Nieznanego
Twórcze dziedzictwo Ernsta Nieznanego jest ogromne, jak dotąd nikt nie odważył się obliczyć, ile dzieł stworzył mistrz. Zawsze wyróżniał się dużą zdolnością do pracy, dlatego jest bardzo duża liczba jego dzieł. Do jego najbardziej znanych dzieł należą: pomnik N. Chruszczowa, monumentalne rzeźby „Drzewo życia” i „Orfeusz”, kompozycja „Prometeusz i dzieci świata”, pomnik „Kwiat lotosu”, rzeźbiarskie portrety A. Tarkowskiego i D. Szostakowicza, dzieła religijne „ Serce Chrystusa ”, rzeźba„ Złote dziecko ”w Odessie, pomnik„ Renesans ”. Ta lista jest całkowicie niekompletna, ponieważ artysta miał wiele dzieł. Współczesna rzeźba jest nie tylko kolekcjonerską, ale często staje się częścią ludzkiego środowiska. Wielu współczesnych monumentalistów tworzyło dzieła specjalnie dla różnych miast, często też pracował Ernst Nieznany. Rzeźby w Moskwie zostały zainstalowane już w okresie pierestrojki i są głównie częścią dojrzałej pracy mistrza. Tak więc w stolicy Rosji można zobaczyć takie zabytki artysty, jak „Drzewo życia”, „Renesans”, nagrobek N. Chruszczowa.
Orfeusz
Dwumetrowa rzeźba Orfeusza Ernsta Nieznanego powstała w 1962 roku. Oryginał znajduje się w warsztacie artysty w Nowym Jorku. Szkice do tej pracy posłużyły do stworzenia figurki z nagrodą dla nagrody TEFI. Ta postać ma imponującą masę 8, 5 kg i dokładnie powtarza obraz „wielkiego przodka”. Pomysł stworzenia rzeźby przyszedł do głowy artysty po tym, jak Chruszczow pokonał swoje dzieła na wystawie sztuki. Na obrazie poety z podartymi skrzyniami, grającego „na sznurkach swojej duszy”, oczywiście Ernst Iosifovich przekazał swoje własne doświadczenia z tamtych czasów.
Drzewo życia
Globalne, uniwersalne problemy są zawsze przedmiotem zainteresowania wielkich artystów, takich jak Ernst Nieznany. Rzeźby „Drzewo życia” oraz „Prometeusz i dzieci świata”, stworzone zgodnie z fabułą mitów, poświęcone są uniwersalnym problemom bytu, dobra i zła. W Drzewie życia autor porusza nie tylko motywy biblijne, ale także symbolikę innych religii, a także elementy wierzeń wyspiarskich. W rzeźbie można zobaczyć twarze ludzi wszystkich czasów, od Adama i Ewy po Jurija Gagarina. Korona całej kompozycji nie na próżno jest ludzkim sercem jako symbolem życia i uczuć. Nieznany pracował nad tym stworzeniem przez ponad 50 lat. Dziś rzeźba jest w Moskwie i każdy może ją zobaczyć.
Pomnik Chruszczowa
Przykład nieoczekiwanych zwrotów w życiu można uznać za rzeźbę Chruszczowa. Ernst Nieznany w latach sześćdziesiątych, po tym, jak Chruszczow zmiażdżył swoje dzieła po brzegi, nazywając dzieło Nieznanego „sztuką zwyrodnieniową”, nie mógł sprzedać ani jednego dzieła. Przez 15 lat sprzedawał tylko 4 prace, nie mógł otrzymywać zamówień rządowych, pracował jako ładowacz. Dlatego Nieznany miał zrozumiały negatywny stosunek do Chruszczowa. Jednak kiedy po śmierci Nikity Siergiejewicza jego krewni poprosili o nagrobek, rzeźbiarz zgodził się. Stworzył kompozycję, która metaforycznie przekazuje ideę walki i jedności przeciwieństw, światła i ciemności. Praca stoi na grobie Chruszczowa na cmentarzu Nowodziewiczy.
Maska smutku
Ernst Nieznany, którego rzeźby można oglądać w najlepszych muzeach na świecie, często w swojej pracy poruszał temat braku wolności ciała i ducha. Przez kilka lat pracował nad projektem pomnika pamięci ofiar represji w ZSRR, zwanym „maską śmierci”. W alegorycznej formie artysta przekazuje ideę hipokryzji sowieckiego reżimu politycznego. Tworzy symbol żalu dla żon i matek, które czekały na niewinnie skazanych. Kopia celi więziennej została odtworzona wewnątrz pomnika, do którego można wspinać się po żelaznych schodach jak na wieży więziennej. 15-metrowy pomnik jest widoczny niemal z każdego miejsca w Magadanie, niewypowiedzianej stolicy obozów z czasów radzieckich.
Kwiat lotosu
Opisując rzeźby Ernsta Nieznanego, należy przypomnieć sobie wspaniały pomnik „Kwiat lotosu” w Egipcie. Pomnik symbolizował przyjaźń radziecko-arabską i został wzniesiony w pobliżu tamy w Asuanie. Nieznany stworzył ten wspaniały 75-metrowy budynek we współpracy z dwoma architektami, którzy później próbowali nie docenić roli rzeźbiarza w pracy nad projektem. Tak czy inaczej, to szkice Ernsta Iosifovicha pozwoliły grupie autorów wygrać konkurs na stworzenie pomnika. Dziś jest to jeden z dziesięciu najwyższych zabytków na świecie. Cała wewnętrzna powierzchnia kwiatu jest ozdobiona płaskorzeźbami według rysunków Ernsta Nieznanego.
Serce Chrystusa
Ernst Nieznany, którego rzeźby znajdują się w najlepszych kolekcjach na świecie, został uhonorowany za stworzenie dzieła przechowywanego w Muzeum Watykańskim. Rzeźba „Serce Chrystusa” to wariacja na temat kanonicznego ukrzyżowania. Artysta tworzy złożoną kompozycję, w środku której znajduje się krzyż, ale postać Chrystusa jest otoczona przez pewną istotę, symbolizującą ból, strach, płacz osoby. Papież Jan Paweł II chciał kupić dzieło, ale rzeźbiarz podarował je kapłanowi, a teraz zdobi Muzeum Watykańskie.
