Giorgio Vasari (1511-1574) urodził się w małym, bardzo starożytnym miasteczku Toskania Arezzo, które znajdowało się w pobliżu Florencji. Pozostał przez stulecia jako architekt i jako osoba, która położyła podwaliny krytyki sztuki.
Studia i rozpoczęcie pracy
Urodzony w rodzinie garncarza, inteligentny i zdolny nastolatek w wieku 12 lat został uczniem francuskiego artysty, który wykonał witraże w kościele w Arezzo w Guillaume de Marcilla. Rozwój przyszłego artysty nastąpił na tle ciągłych wojen we Włoszech. Były w nim miasta-państwa, które po prostu nie aspirowały do swoich ziem. I Niemcy, Hiszpanie i Francuzi. Ale kraj tworzył ideę narodową, formację języka włoskiego z wielu dialektów, był dumny z wielkich malarzy i rzeźbiarzy, którzy znali Europę. Arcydzieła Leonarda da Vinci i Rafaela zostały już stworzone. Wielki Michał Anioł również działał. Już dwieście lat przed narodzinami Giorgio Vasariego Włochy wychowały się na ideałach humanizmu. Takie „tętniące życiem” w kraju wpłynęło na formację młodego mężczyzny, który chętnie wchłonął wszystkie najnowsze trendy, które pojawiły się w tym kraju, i ducha wolności.
Spotkanie z Michałem Aniołem
Zauważono sprawnego trzynastoletniego nastolatka. Dzięki Michelangelo, który go zauważył, Giorgio Vasari zostaje wysłany do słynnego artysty Andrei del Sarto. Artysta pozostawał pod wpływem przede wszystkim Leonarda, przyjaźnił się z Tycjanem i Rafałem. Miał cudowne wyczucie koloru i koloru i niezwykle umiejętnie pracował z światłocieniem. Wraz z innymi nauczycielami Giorgio zdobędzie doświadczenie w rysowaniu i konstruowaniu kompozycji i perspektyw. Vasari Giorgio później skrytykuje swojego nauczyciela. Uważał, że Andrei brakowało inspiracji do tworzenia wspaniałych dzieł. Opisując swoje życie, Vasari opowie o zrzędliwej żonie swojego nauczyciela, który zatruł życie jego i jego uczniów. Powie ci również, że del Sarto zginie podczas zarazy. Jednak sam Vasari, po opanowaniu rysunku, nie będzie w stanie dostrzec umiejętności używania koloru od swojego nauczyciela. Vasari nauczy się architektury i rzeźby od pięćdziesięcioletniego Michała Anioła. Vasari zostanie biografem i przyjacielem wielkiego artysty. W każdym razie bardzo powściągliwy i ponury artysta powie swemu młodemu przyjacielowi, że na jego twórczość jako twórcy wpłynęło cienkie powietrze Toskanii i glina, z którą zaczął pracować we wczesnych latach swojej nauki.
Wędrówki
Młody Vasari Giorgio jest patronowany przez Medyceuszy, ale w 1529 r. Zostali wydaleni z Florencji, a siedemnastoletni artysta powraca do rodzinnego miasta. A co go czeka? Ojciec zmarł, musimy dbać o rodzinę, młodszych braci i siostry. Tutaj otrzymuje zamówienia na freski i obrazy. Potrzeba pieniędzy zmusza go do opuszczenia Arezzo, udania się do Pizy, a następnie wędrówki po Włoszech w poszukiwaniu pracy. Szczęście uśmiechnęło się do młodego artysty - poznał Ippolito Medici, jednego z jego patronów we Florencji, a książę zabrał Vasariego ze sobą do Rzymu.
Wróć do Florencji
Tutaj pracuje pod patronatem Alessandro Medici, aw 1534 r. Maluje swój portret.
Na tym portrecie widać słabość kolorystyczną malarza. Wysoko renesansowi artyści z reguły używali trzech kolorów - szkarłatnego, niebieskiego, złotego (żółtego). Z Giorgio Vasarim na brązowym stołku pokrytym szkarłatną draperią siedzi rycerz w zbroi. Niebo w głębi obrazu jest raczej szarawe, pokryte ponurymi chmurami. Tło, na którym jest przedstawiona postać, jest jednolicie ciemne. Włosy całkowicie się z nim łączą, nie ma wystarczająco miękkich przejść cieni. Pancerz świeci najwyraźniej. Rysunek jest wspaniały, wirtuozowski, ale ma samowystarczalną wartość. Tak, jasne jest, że jest to decydujący rycerz, który spędza życie w siodle i bitwach, ale ogólnie portret jest ponury i ciemny, przesiąknięty tragedią. Ale tak właśnie malarz widzi swojego patrona. Ogólnie rzecz biorąc, Vasari nie podąża za naturą, nie dąży do harmonii, ale stawia wszystko w dokładności linii, które nadają objętości, i w przesadnej ekspresji. Te techniki są stale używane przez Vasari Giorgio. Obrazy współczesnych są popularne. Ale nie wytrzymali próby czasu i teraz reprezentują nie tyle interes artystyczny, co historyczny.
Po śmierci Alessandro Medici Vasari, już w Bolonii, tworzy jeden ze swoich najlepszych obrazów „Posiłek św. George ”, który przedstawia portrety współczesnych. Przejdą do jego biografii.
Wspaniałe stworzenie Vasari we Florencji
Cosimo I Medici nakazał Vasari zbudować pałac, który połączy wiele usług miasta z nabrzeżem rzeki Arno. W 1560 r. Rozpoczęto budowę budynku znanego jako Galeria Uffizi.
Budynek ma monumentalną kolumnadę i ma modułową konstrukcję z klocków oddzielonych pilastrami. Za życia Vasari budowę prowadzono przez czternaście lat. Ukończono go siedem lat po jego śmierci.
Historia sztuki
Największą wartością dla potomków były książki Vasariego Giorgio. To ogromna pięciotomowa praca.
Jest podzielony na części poświęcone architekturze, malarstwu, rzeźbie i jest traktatem o metodach technicznych stosowanych w różnych rodzajach sztuki oraz biografiach samych twórców. Pierwsze wydanie zostało opublikowane we Florencji w 1550 r. Zaczyna się od poświęcenia Wielkiemu Księciu Toskanii Cosimo I Medici. W tej książce Vasari po raz pierwszy wprowadza pojęcie „renesansu”, a także „wczesnego, średniego i wysokiego renesansu” oraz ich początki - „starożytność, średniowiecze”.
