kultura

Pauza Mkhatowa: co to jest?

Spisu treści:

Pauza Mkhatowa: co to jest?
Pauza Mkhatowa: co to jest?
Anonim

Takie wyrażenie, jak „pauza Mkhatowa”, długo i mocno wpisało się w mowę potoczną. Ta fraza stała się niemal frazą catch lub powiedzeniem, jest znana wielu od wczesnego dzieciństwa.

Słyszą go w rodzinie, na ulicach, w programach telewizyjnych i zaczynają używać go w swojej mowie, nawet nie zastanawiając się, skąd pochodzi to wyrażenie i co to znaczy. Rzeczywiście wszystko wydaje się proste i jasne - „pauza”. Nie jest to jednak do końca prawda.

Jak rozumiesz to wyrażenie?

W większości przypadków jest to rozumiane jako wyrażenie „pauza mkhatovskaya” - jest to coś, co może zwrócić uwagę ludzi na ciszę. Zrozumienie jest absolutnie prawdziwe. Trudno jednak zrozumieć słowo „pauza” w jakikolwiek inny sposób, a przymiotnik „Mkhatovskaya” odnosi się bezpośrednio do teatru moskiewskiego, znanego w całym kraju.

Image

Dość często to wyrażenie jest używane w alegorycznym sensie, z intonacjami sarkazmu. W mowie potocznej od dawna jest słowem domowym i często wyraża ironię lub bezpośrednie „pogawędki” nad kimś, podkreśla patos ludzkich zachowań.

Co to jest

„Pauza Mkhatowa” to umiejętność wymownego milczenia. Oznacza to, że nie jest to tylko przerwa w mowie, aby wziąć oddech lub przemyśleć właściwe słowa. Ta fraza nazywana jest pauzą, która podkreśla znaczenie wypowiadanych fraz.

Image

Można to utrzymać zarówno przed przemówieniem o znaczącym znaczeniu, to właśnie do tej techniki amerykańscy filmowcy uciekają się i po tym, co zostało powiedziane, wielu reżyserów krajowych korzysta z tej opcji.

Dlaczego „mhatovskaya”?

Dlaczego umiejętność skupienia uwagi rozmówcy lub publiczności na konkretnym mówionym frazie za pomocą ciszy nazywa się właśnie „pauzą Mkhatowa”, a nikt inny nie jest tego pewien.

Istnieje wersja, prawdopodobnie nawet legenda lub rower, mówiąca, że ​​artyści Moskiewskiego Teatru Artystycznego za czasów Stanisławskiego byli tak wyszkoleni w zatrzymywaniu się na scenie, że bez wypowiedzenia jednej uwagi sprawili, że publiczność płakała i śmiała się. Oczywiście, czy tak było, czy nie, nikt nie może powiedzieć.

Jednak na korzyść tej wersji jest obecność w mowie potocznej innego uskrzydlonego wyrażenia. Chodzi o zdanie: „Nie wierzę!”. Jest to przypisywane Stanisławskiemu, autorowi własnej metodologii prezentacji spektaklu publiczności, w której, nawiasem mówiąc, brały udział przerwy. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko byli założycielami sztuki moskiewskiej. W związku z tym całkiem logiczne jest, że jeśli jedno z ustnych wyrażeń wielkiego rosyjskiego reżysera i postaci teatralnej wejdzie w mowę masową w mowie potocznej, wówczas oba można połączyć ze umiejętnościami artystów jego teatru.