Sztuka starożytnej Grecji rozwijała się przez bardzo długi czas, dlatego jest tak interesująca, niezwykła i różnorodna. Cała starożytna kultura grecka jest podzielona na pięć okresów: wczesna Grecja, okres Homera, archaiczny, klasyczny i hellenistyczny. Okres wczesnej Grecji sięga trzeciego tysiąclecia pne, a okres hellenistyczny kończy się w pierwszym wieku pne.
Sztuka starożytnej Grecji jest warta przestudiowania we wszystkich jej przejawach, ale malarstwo i muzyka są szczególnie interesujące.
Malarstwo starożytnej Grecji jest z reguły badane za pomocą waz ceramicznych, które przetrwały do dziś. W końcu to na nich większość rzemieślników uprawiała malarstwo, malując piękne i bardzo wiarygodne obrazy.
Początkowo wazony malowano najprostszymi kształtami - geometrycznymi (rombami, kwadratami, trójkątami, okręgami). Z nich wykonano różne ozdoby. Z czasem sztuka starożytnej Grecji poprawiła się, artyści zachowywali się odważniej, eksperymentowali coraz bardziej i zaczęli przedstawiać nie tylko abstrakcyjne postacie, ale także ludzi, zwierzęta, krajobrazy na wazonach. A jeśli początkowo prawdziwe figury były przedstawiane tylko razem z figurami geometrycznymi, to później te pierwsze ostatecznie zastąpiły te ostatnie.
Nawet później ludzie i zwierzęta zaczęto przedstawiać nie tylko w ten sposób, ale w akcji. Najczęstszym motywem obrazu były mity, których fragmenty Grecy próbowali uchwycić na swoich wazonach.
Osobno warto wspomnieć o dwóch stylach kolorystycznych malowania: czarnym i czerwonym. Styl z czarną postacią sugerował obraz czarnych postaci na czerwonym tle i był pierwszy. Ale czerwone postacie, sugerujące obraz czerwonych postaci na czarnym tle, pojawiły się nieco później.
W okresie klasycznym sztuka starożytnej Grecji obejmowała inny rodzaj malarstwa - monumentalny (malowidła ścienne i mozaiki).
Nawiasem mówiąc, greccy artyści jako pierwsi na świecie odkryli dwie innowacje w malarstwie: grę światłocienia w rysunku (odkrycie to należy do wielkiego artysty Appolodora z Aten) i podpis na jego rysunku (został umieszczony przez najlepszych artystów pod ich najlepszymi dziełami).
Nie mniej interesująca jest sztuka muzyczna starożytnej Grecji. Słowo „muzyka” pochodzi od greckiego „muza” (patronki sztuki) i dosłownie tłumaczy się jako „sztuka muz”. Należy zauważyć, że w rozumieniu Greków muzyka nie była sztuką niezależną, ale połączeniem trzech innych: bezpośrednio muzyki, poezji i tańca. I z kolei niezbędny składnik innych sztuk.
Tak więc sztuka teatru bez chóru była niewyobrażalna, a tragedia generalnie pochodziła z pieśni wychwalającej Dionizosa (pochwały). Samo słowo „tragedia” tłumaczy się jako „pieśń kozy” - ludzie, którzy śpiewają pochwały ubrane w skórki kozie, aby naśladować mistycznych towarzyszy swego boga. Tak więc sztuka muzyczna starożytności jest jedną z najważniejszych.
Wróćmy jednak bezpośrednio do muzyki. Sama starożytna muzyka grecka była z reguły jednogłosowym wokalem. Wyjaśnia to po prostu: zostało określone poezją, można powiedzieć, że piosenkarz po prostu śpiewał swoje wiersze, towarzysząc sobie na dowolnym instrumencie muzycznym (flet, lira, flet Pana, avlodia, kypharody).
W muzyce była wystarczająca liczba gatunków. Są to hymny (pieśni bogów i bogiń) oraz pieśni ludowe. Wśród tych ostatnich wyróżniały się chłopskie, weselne i płaczące piosenki.
W kulturze starożytnej Grecji istniały pieśni chóralne, choć w mniejszych ilościach niż solo. Są wśród nich eleganckie (początkowo - żałobne piosenki wykonywane pod fletem, później - wszelkie smutne lub inspirujące utwory muzyczne) i ody (pieśni pochwalne).
